Мысли необразованного, но пытливого, плюющего на традиции и опыт, ставящего сначала вопрос "почему?", и только потом "зачем?". Короче, дневник Сердца. Злого.
Сложно музыкантам...
Запись от Злое Сердце размещена 27.06.2010 в 07:41
Чиатю много методической музыкальной литературы. И раз за разом думаю: "Ну как же им, наверное, сложно".
Занятия музыкой - это система приобретений сложных и разнообразных навыков по управлению своим телом. Думаю, что есть хороший аналог, боевые искусства. И там и там преподаватель для описания того или иного принципа должен прибегать к описанию человеческих ощущений, причем иной раз - даже на уровне мистификаций. Вот например, пресловутый "центр" тела у каратистов, сложное "управление энергией ци" у китайских "внутренних" стилей, поиски "точек упарвления" на теле соперника. Это же чушь на постном масле. Но при этом создаваемые мозгом образы, представляемые с этими энергиями ощущения помогают ученикам получить тот или иной эффект.
По-моему, сегодня акустически описаны все духовые. И разобраться в том, как они звучат - не сложно. Про механизмы действия человеческого организма тоже известно предостаточно. Поэтому обосновать то или иное требование, разработать то или иное упражнение - не сложно. Но есть проблема. У каждого человека есть специализация. Акустик - не музыкант. Музыкант - не медик, медик - не акустик. И прочие сочетания. То есть, музыкант-преподаватель просто персыщен инфой о музыке, ленив или банально непросвещен. И он буквально вынужден обосновывать то, чему он учит, мистикой. И появляются "воздушные столбы" в человеческом теле, "опора", "резонаторы в теле"... И на это накладываются еще сложные музыкальные знания. Получается чистейшая ушуистика :)
Еще более сложной, я так думаю, выступает работа с детьми. Ведь даже слова, которыми педагог пытается создать тот или иной мыслеобраз, мыслеощущение у ребенка - они воспринимаются ребенком иначе, чем взрослым человеком...
Как им, наверное, сложно.
Занятия музыкой - это система приобретений сложных и разнообразных навыков по управлению своим телом. Думаю, что есть хороший аналог, боевые искусства. И там и там преподаватель для описания того или иного принципа должен прибегать к описанию человеческих ощущений, причем иной раз - даже на уровне мистификаций. Вот например, пресловутый "центр" тела у каратистов, сложное "управление энергией ци" у китайских "внутренних" стилей, поиски "точек упарвления" на теле соперника. Это же чушь на постном масле. Но при этом создаваемые мозгом образы, представляемые с этими энергиями ощущения помогают ученикам получить тот или иной эффект.
По-моему, сегодня акустически описаны все духовые. И разобраться в том, как они звучат - не сложно. Про механизмы действия человеческого организма тоже известно предостаточно. Поэтому обосновать то или иное требование, разработать то или иное упражнение - не сложно. Но есть проблема. У каждого человека есть специализация. Акустик - не музыкант. Музыкант - не медик, медик - не акустик. И прочие сочетания. То есть, музыкант-преподаватель просто персыщен инфой о музыке, ленив или банально непросвещен. И он буквально вынужден обосновывать то, чему он учит, мистикой. И появляются "воздушные столбы" в человеческом теле, "опора", "резонаторы в теле"... И на это накладываются еще сложные музыкальные знания. Получается чистейшая ушуистика :)
Еще более сложной, я так думаю, выступает работа с детьми. Ведь даже слова, которыми педагог пытается создать тот или иной мыслеобраз, мыслеощущение у ребенка - они воспринимаются ребенком иначе, чем взрослым человеком...
Как им, наверное, сложно.
Всего комментариев 7
Комментарии
-
Хорошие детские педагоги работают на эмпатии. Впрочем, хорошие взрослые тоже. Мне повезло таким образом с педагогом по флейте, но, поскольку для меня это очень непривычный способ обучения, поначалу было тяжко и даже где-то страшновато. Стоишь перед ним как стеклянный, а он в каждый момент знает, что ты чувствуешь, просто знает. И пытается транслировать тебе нужные ощущения такими же иррациональными способами. Если сумеешь расслабиться и начать это принимать - всё получается.
Такой способ с детьми идет как раз проще.Запись от Elga размещена 27.06.2010 в 18:00 -
Запись от Злое Сердце размещена 27.06.2010 в 19:36 -
Запись от Elga размещена 27.06.2010 в 20:04 -
Прошу прощения, может это покажется полной околесицей =))
Но вот как я осваивал блокфлейту сопрано:
Каждый вновь освоеный звук я связывал с определенными мыслеобразами, воспоминаниями и настроением...
Напрмер вытягивая ми1: меланхолия,
Отрывисто ми1 (ритмом): дождь
до1: утро, свет, тепло
отрывисто до1: движение, действие.
И потом эти "смысловые блоки" автоматически и невольно распространяются на всю тоннальность...
И этими ассоциациями я пользуюсь для импровизаций, а музыкальные фразы имеют для меня вполне определенный смысл...Запись от helgi размещена 27.06.2010 в 21:06 -
Цитата:Ага
И я вижу в таком подходе не эмпатию, а просто хорошую память педагога, подкрепленную еще и опытом преподавания. Учитель помнит себя в этом возрасте, помнит свои проблемы в обучении. И раз за разом вспоминает, добавляет в копилочку общение с прочими учениками...
Цитата:И потом эти "смысловые блоки" автоматически и невольно распространяются на всю тоннальность...
И этими ассоциациями я пользуюсь для импровизаций, а музыкальные фразы имеют для меня вполне определенный смысл...Запись от Злое Сердце размещена 27.06.2010 в 21:27
Обновил(-а) Злое Сердце 27.06.2010 в 21:32 -
Педагог, действительно, очень важен. По своему опыту могу сказать, что важно, чтобы учитель мог не только показать, как надо играть, но и уметь дать словами правильную установку, возможно отчасти мистического или заклинательного характера. Мне, например, очень помогало напутствие дирижера учебного оркестра - "поспешай не торопясь", то есть играй быстро, но не ускоряйся.
Запись от Marleg размещена 30.06.2010 в 16:20 -
Запись от Elga размещена 30.06.2010 в 19:58