Практикую сам без учителя, с августа 2010 года. Так понимаю около пяти месяцев. Из них два точно провалындал, ибо то ленив, то путешествовал. Записал, к сожалению, без должного уважения к слушателю, первое что сыграл. Знаю что с ошибками, знаю что неточно, но в целом такой вот у меня сейчас уровень игры.
Да ладно! Рядом с таким издевательством над композитором неуважение к слушателю кажется просто детской забавой. =))
Дело в том, что никакой уровень игры не оправдывает неряшества с длительностями. Простая арифметика, счет 1-2-3-4, - это настолько просто, что не требуется никаких именно МУЗЫКАЛЬНЫХ способностей. Половинная нота - это две четвертные, а четверть - это две восьмушки... Четверть с точкой ровно в три раза дольше, чем восьмушка... поняв это один раз, можно без проблем играть ритмично. причем СРАЗУ. Потом придут и точность интонации, и синхронность движений пальцев и языка, развиваются со временем и музыкальность исполнения, с пониманием роли динамики, агогики, и других средств музыкальной выразительности...
Так что уровень уровнем, это можно понять и простить.. а простая небрежность, неаккуратность - это уже хуже. И вот ее позволять себе не следует.
Да ладно! Рядом с таким издевательством над композитором неуважение к слушателю кажется просто детской забавой. =))
Дело в том, что никакой уровень игры не оправдывает неряшества с длительностями. Простая арифметика, счет 1-2-3-4, - это настолько просто, что не требуется никаких именно МУЗЫКАЛЬНЫХ способностей. Половинная нота - это две четвертные, а четверть - это две восьмушки... Четверть с точкой ровно в три раза дольше, чем восьмушка... поняв это один раз, можно без проблем играть ритмично. причем СРАЗУ. Потом придут и точность интонации, и синхронность движений пальцев и языка, развиваются со временем и музыкальность исполнения, с пониманием роли динамики, агогики, и других средств музыкальной выразительности...
Так что уровень уровнем, это можно понять и простить.. а простая небрежность, неаккуратность - это уже хуже. И вот ее позволять себе не следует.
Ну спасибо. Поддержали))) В принципе я не искал у вас поддержки. Что нужно для правильной работы над ритмом? Если критиковали разумно если вы дадите полный ответ, и вы предполагаете как эти недостатки устраняют. И еще один такой момент. Есть такое понятие как желание исполнителя играть определенным образом, а не иным. Неужели должно быть четкое соответствие ритму. Это так важно???
Что нужно для правильной работы над ритмом? Если критиковали разумно если вы дадите полный ответ, и вы предполагаете как эти недостатки устраняют.
Как я уже сказал, и это была "разумная критика" без всяких "если", работа над ритмом предполагает, в первую очередь, точный и ровный счет. (Хотя, даже судя по "пяти месяцам" с августа 2010 года, со счетом не очень хорошо? ) Нет никаких проблем у взрослого человека, чтобы поделить любой такт с любыми длительностями на равное количество частей (в соответствии с самой маленькой, например) и распределить все нотки по этой временной шкале. Потом, внимательно считая, сыграть нотки ритмически точно. Например, под метроном или "под ногу", вполне распространенный вариант (метроном можно и дома забыть, а ноги-то всегда с собой). =)
Цитата:
Сообщение от Sopilkar
(Хотя, даже судя по "пяти месяцам" с августа 2010 года, со счетом не очень хорошо? )
Нет пять месяцев правильно - пересчитал за минусом четырех дней)))) Насчет ритма у меня проблема. Всем кто откликнулся за ответы спасибо)
С августа 2010 года по январь 2012 - не 5, а как минимум 17 месяцев. =))
И еще один такой момент. Есть такое понятие как желание исполнителя играть определенным образом, а не иным. Неужели должно быть четкое соответствие ритму. Это так важно???
Глинка - композитор классический. Классика - в переводе (вольном) - образец, идеал. Исполнитель, конечно, имеет свободу интерпретации произведения, но в разных музыкальных стилях эта свобода имеет разные границы. В классике - они Уже всего. В классике надо играть именно так, как написано.
В джазе эти границы максимально размыты. Более того, джазовая импровизация - это искусство играть как раз именно НЕ ТО, что написано, или ТО, что НЕ НАПИСАНО.
Разные стили по-разному требовательны к точности текста... и долгое слушание музыки разных стилей поможет определить, в каком стиле что уместно... но в заключение повторюсь - в классике такая вольность с авторским текстом просто недопустима.
__________________
Этот пользователь сказал Спасибо Sopilkar за это полезное сообщение:
andvi, Молодец. Лично я хвалю за храбрость. Моя учительница сказала бы, что не надо нагибать голову, у вас ноты лежат на столе, наверное.
А про ритм меня до сих пор все пинают, кому не лень.
Я теперь топаю, когда играю. Но топаю я тоже не ровно.
И наш московский флюктуирующий консорт смирился с тем что мое "топанье" замедляется, если в моей партии трудное место
Так что желаю вам будущих успехов. Если вы играете , то улучшение наступит!
andvi, Молодец. Лично я хвалю за храбрость. Моя учительница сказала бы, что не надо нагибать голову, у вас ноты лежат на столе, наверное.
А про ритм меня до сих пор все пинают, кому не лень.
Я теперь топаю, когда играю. Но топаю я тоже не ровно.
И наш московский флюктуирующий консорт смирился с тем что мое "топанье" замедляется, если в моей партии трудное место
Так что желаю вам будущих успехов. Если вы играете , то улучшение наступит!
Спасибо за пожелание. Буду учится. Просто уже достаточно долго играю что бы понимать что нужно выходить из комнаты, и играть на слушателя... даже если пока слушатель кидает в меня помидоры... ведь ничего лучше не излечивает иллюзии, чем гнилые помидоры))))
andvi, Если бы вы вышли в чистое поле и запели "Между небом и землёй жаворонок...." Вряд ли к вам подъедет мужик на телеге и начнет говорить, что ты вот здесь восьмую с точкой не дотянул.
Но на этом форуме вам укажут , где вы можете улучшить свою игру.
Иногда музыканты позволяют себе и замедление и ускорение, иногда это в нотах рекомендовано. Но когда вы учитесь, учитель требует неукоснительного соблюдения ритма.
И чтобы развить у себя внутреннее чувство ритма, его надо .... соблюдать.
Мастерство не приходит сразу.
Эти 3 пользователя(ей) сказали Спасибо tativa за это полезное сообщение:
) Нет никаких проблем у взрослого человека, чтобы поделить любой такт с любыми длительностями на равное количество частей (в соответствии с самой маленькой, например) и распределить все нотки по этой временной шкале. Потом, внимательно считая, сыграть нотки ритмически точно. Например, под метроном или "под ногу", вполне распространенный вариант (метроном можно и дома забыть, а ноги-то всегда с собой). =)
Комбинированный вид
