Возникла потребность и соответственно вопрос, дать ответ на который у меня не хватает образования. Вопрос универсальный, его наверное можно отнести к любому стилю, но у меня он возник по отношению к народной музыке андского региона (запад Южной Америки - Перу, Боливия, Эквадор, Чили). Мне последнее время нравится эта музыка, я часто слушаю интернет-радио, где крутится бесчисленное множесто песен и инструментальных композиций в этом стиле.
Итак, какие компоненты определяют музыкальный стиль, делают его однозначно узнаваемым и идентифицируемым?
Где бы почитать на эту тему что-то не слишком заумное, применительно к разным стилям и вообще?
Я для себя выделил следующие вещи.
1. Характерный состав инструментов (тембров).
2. Характерные ритмы (размеры, свинговый сдвиг)
3. Характерные музыкальные лады.
Что еще?
Например применительно к андской и латино-американской музыке (в них много общего).
1. Состав инструментов - гитара, чаранго, укулеле, антары, сампоньи, кены, кеначо, большие барабаны, всеразличная перкуссия и шумовые эффекты.
2. ???
3. Вроде пентатоника в ходу? Есть какое-то неуловимое сходсто у мелодий. Вроде все разные, а вроде все похожи и красивы.
Почему собственно возник вопрос. Я поигрываю иногда. Мне нравится кена. Нравится музыка на кене, нравится играть на кене. Хочу посочинять и позаписывать аутентичную андскую музыку. Имею техническую возможность использовать любые инструменты. Но.... Хочется экспериментов, новизны. Если уйти от пункта 1., оставив только кену в качестве солирующего инструмента, и придти к электронным синтезированным тембрам.... Как сделать, оставив пункты 2., 3., и так далее музыкальный стиль узнаваемым и однозначно определяемым?
Все то же самое можно сказать и про средневековую европейскую музыку....
__________________
Прекраснее музыки только тишина. Поль Клодель.
Возникла потребность и соответственно вопрос, дать ответ на который у меня не хватает образования. Вопрос универсальный, его наверное можно отнести к любому стилю, но у меня он возник по отношению к народной музыке андского региона
Вопрос вполне логичный. Когда я начал изучать сякухати, мои попытки импровизировать "по-японски" сводились, в лучшем случае, к китайским мотивам, в худшем - к Ренессансу
Всё начало проясняться, когда я нашёл учителя, обладающего знаниями по данной теме. Вопрос я поставил конкретно: что делает японскую музыку японской? Он ответил не менее конкретно в виде нескольких таблиц, содержащих нотные пргрессии, применяемые в японской музыке, а также правила их чередования. После этого всё стало на свои места. Если импровизировать, используя полученную схему, как каркасс, то на выходе получается не хуже, чем в фильмах Куросавы
Дмитрий, спасибо, но реферат о стилях пугающе наукообразен и не конкретен. Утешает, что перуанским неграмотным индейцам не требовались глубокие знания по теории, чтобы играть строго в своем стиле... :) Я наверное просто не готов к восприятию подобной информации...
Там, кстати, рядом есть реферат о народных ладах - это интереснее, но наоборот слишком поверхностно - мало информации...
Правильно.... экспериментировать можно до бесконечности... а жизнь конечна...:) Хочется надеть хоть какие-нибудь шоры, ограничить поле экспериментов....
Цитата:
Сообщение от Komuso
Вопрос я поставил конкретно: что делает японскую музыку японской? Он ответил не менее конкретно в виде нескольких таблиц, содержащих нотные пргрессии, применяемые в японской музыке, а также правила их чередования. После этого всё стало на свои места.
Неожиданно конкретный ответ.... я ожидал какой-нибудь восточной мудрости...:)
Книга очень хорошая..... так и просится быть оформленной в виде компьютерного приложения...
__________________
Прекраснее музыки только тишина. Поль Клодель.
Parfen, точно... солирующая блокфлейта в классической музыке, вистл в ирландской, кена в индейской, сякухати в японской и т.д. разительно отличаются приемами игры...
Получаются пока такие составляющие:
1. Тембры.
2. Ритм.
3. Лад.
4. Приемы игры.
__________________
Прекраснее музыки только тишина. Поль Клодель.
Последний раз редактировалось Andrey; 03.05.2011 в 11:56..
орнаментация, использование многоголосия и способы гармонизации, наличие "основного голоса", мелодии
"степень" полиритмии
Орнаментация - это в числе прочих и имеется в виду под приемами... на сколько я понял....
Степень полиритмии - согласен, составе пункта ритм...
А вот кто бы подсказал по ритмам и размерам? В андской музыке не типичен, как я понял размер 4/4. Как то там обрываются музыкальные фразы. И приминимы ли латиноамериканские ритмы (самба, румба, сальса и т.д.) к индейской музыке?
Еще, чувствую я, там обязательна маленькая высокая гитарка (чаранго или укулеле) - обязательно везде присутствует...
И еще.... с перкуссией понятно, а что за барабаны они используют? Как называются?
И еще.... а какой инструмент исполняет функцию баса в народной латиноамериканской музыке?
1. Состав инструментов.
а)Тембральный набор.
б)Функциональный набор.
2. Ритм.
а)Размер
б)Темп.
в)Степень полиритмии.
3. Лад.
4. Характерные приемы игры.
__________________
Прекраснее музыки только тишина. Поль Клодель.
Последний раз редактировалось Andrey; 03.05.2011 в 13:00..