Цитата:
Сообщение от villav
Мол на раздутом легче начинать учиться
|
А вот это уже "музычни забобоны". По-русски: "музыкальные суеверия". Максимум, что можно сделать в процессе игры на флейте - это деформировать подушечки так, чтобы они чуть-чуть-чуть-чуть бы плотнее прилегали к краям отверстий. Но это не несколько лет, а месяц. И подушечки каждый год инспектировать/менять надо.
"Раздувание", "разыгрывание" - все это для безсвистковых флейт собачья чушь на гибкой палочке.
Сейчас я еще выскажу несколько фактов, которые отдельный человек, отдельный преподаватель или отдельный музыкант может отрицать на основании личных суждений (часто неподкрепленных) или личного опыта (а опыт - вещь всегда очень субъективная).
1. Флейты (вообще все) делятся на ученические и профессиональные не только по параметрам общей дотошности в исполнении (Галвей про свою золотую флейту: "моя золотая флейта стоит 70000 баксов, естественно, что на ней каждый мм поверхности вручную отполирован, каждый элемент механики идеален, и естественно, что такая флейта любым музыкантом будет оцениваться высоко"), но также и конструкционно-акустическими параметрами: диаметром канала, формой и размерами дульца, отверстиями. Аналоги: пони и "полноразмерный" конь, велосипеды трехколесный, двухколесный с маленькими поддреживающими колесиками, просто двухколесный дорожный велосипед, спортивные велосипеды (разные специализированные), булавы для для жонглирования ученические и профессиональные, ножи кухонные и поварские специализированные... список можно продолжть до бесконечности, причем любой человек может привести подобные аналоги из той сферы, в которой он поднаторел... Часто инструмент профессионального класса даже не стоит давать самоучке в руки, он на нем будет долго учиться базовым вещам. Например, кенисту лучше начинать с узенького инструмента со спилом лабиума больше снизу, чем сверху, с менее глубоким вырезом лабиума, а по мере роста навыков брать все более широкие кены с более глубоким вырезом лабиума и спилом более сверху, чем снизу.
Вывод: то, что для учителя "хорошо", для студента часто бывает "плохо". И этого многие учителя понять не могут. До самой своей смерти.
2. "Инструмент надолго" - это не всегда хорошо. Точнее, чаще "плохо", чем "хорошо". Студент должен как можно больше инструментов пробовать, то есть довольно долгое время на них играть. Чем больше человечек работает с разными инструментами, тем более он понимает, что нет идеальных вариантов, что достоинства конкретной модели инструмента являются одновременно и недостатками, что от него, от исполнителя, звук зависит больше, чем от инструмента, что сама собой даже дорогущая флейта не играет, хе-хе-хе-хе-хе.... :)
Одним словом, купить сначала новую Ямаху ученическую, отзаниматься на ней год-два, потом продать и купить другой инструмент, потом продать и тот инструмент, и купить еще более "углубленную" флейту - это нормальный путь, который даст студентику гораздо больше, чем игра долгое время на одном инструменте. А во время каникул стоит еще и меняться инструментами с одноклассниками.
3. У каждого ученика и исполнителя есть свои особенности. Особенности строения тела, особенности слуха, дыхания, восприятия музыки. И профессионалы осознанно выбирают тот или иной инструмент именно под себя. Да, очень немногим профессионалам хватает мозгов для осознавания аспектов конструкции флейты и получаемого на ней звука. Да, по большей части это является следствием того, что они музыканты, "натуры чувственные, а не логичные". Да, даже опытные исполнители часто не поднимаются выше "нравится-не нравится", не удосуживаясь разложить это "плохо" или "хорошо" на отдельные составляющие. И слова "хорошо" и "плохо" - это всегда показатель недостаточного осознавания сути оцениваемого явления. Но я не вижу особых препятствий такую информацию получить, систематизировать и осознать потом на слух. Чуть более продвинутые флейтисты выбирают себе к штатным телам флейт такой индивидуальный кусок инструмента как "голова", а самые опытные даже могут описать, чего они хотят от звука флейты, и мастер-изготовитель может посоветовать/изготовить ему тело с определенной головой. Я шапочно знаком с одним студентом-трубачом, у него 4 трубы (причем, в одном ключе) и 14 мундштуков к ним, причем некотороые из них он выбрал дистанционно, но осознанно и, как он сказал, "я получил именно то, что мне нужно было, и использую три эти мундштука теперь постоянно".
4. Еще живо то поколение флейтистов, которое начинало на "ленинградках", а более "продвинутые" флейты заказывало в Забугорье. И те флейтисты, которые не стали профессионалами (то есть, не поперепробовали разных флейт) взяв в руки обычную ученическую Ямаху говорят: "Ой, какая хорошая флейта, мне бы такую когда я начинала, сейчас играла бы как Кто-то Тамов".
Короче, подбивая итог. Если бы я сильно захотел учиться играть на поперечной оркестровой флейте, то я бы выбрал ученическую Ямаху. Но взял бы в поход к продавцу знакомого флейтиста, который на слух бы смог определить, есть ли у флейты деффекты вроде "не кроет", сумел бы оценить состояние механики, общую сохранность инструмента, прочие аспекты, которые я сразу вот так не смог бы выявить.
Линейный вид
