Приветствую!
Стал обладателем новой флейты в стиле североамериканских индейцев. Флейта позиционируется как "рюкзачная", т.е. повышенной живучести, без излишних украшательств, но с сохранением музыкальных качеств, присущих инструментам данного мастера.
Производитель - Джон Стилвэл (John Stillwell), "Ancient Territories", Картинка 1.
На снимке, для масштаба, рядом находится блокфлейта сопрано. Каритнка 2.
Флейта выполнена из амаранта ("пурпурное сердце", Purple Heart wood), ключ F#.
Немного об особенностях инструмента.
О том, что флейта изготовлена практически вручную, думаю, сильно распространятся не стоит, это характерно для этих инструментов. Технология изготовления и используемые для этого приспособления описаны на сайте. Там же описаны . Картинка 3. Картинка 4 (фото с сайта автора).
Флейта склеена из двух половин, но разрез проходит в вертикальной плоскости, т.е. аккурат по центру всех отверстий (свистка и игровых).
Корпусу флейты мастер с помощью наждачной бумаги придал треугольную форму.
Это сделано для того, чтобы сделать поверхность с игровыми отверстиями максимально плоской.
Щель свистка сформирована в теле флейты (характерно для флейт лесных племен). Кромка в "звуковом" отверстии свистка заострена, находится по центру щели. Картинка 5.
Флейта оборудована "защитой от конденсата" (Wet out protection), доступной как отдельная опция при заказе инструмента. Картинка 6.
Суть технологии - поверхность щели под фетишом покрыта гидрофильным пластиком, на поверхности которого конденсат не собирается в капли. И действительно, технология работает! Картинка 7.
В комплекте с флейтой идет небольшая брошюрка с описанием азов игры.
Флейта очень тщательно обработана, внутренний канал гладкий, отполированный.
Подстроечных отверстий нет, мастер настраивает базовую ноту подгонкой длинны флейты.
Инструмент приятен на ощупь, солидно тяжел (относительно, конечно), хорошо ложится в руки.
Звук относительно громкий и "яркий" (что-то меня в последнее время тянет в сторону "звенящих" инструментов). Поразил диапазон громкости звучания, флейта очень устойчива и контроллируема как при минимальной, так и при максимальной громкости.
Аппликатура "работает" стандартно, полузакрытые отверстия звучат очень даже прилично.
Расход воздуха явно больше, чем на моих предыдущих флейтах. Картинка 8.
В целом, инструмент очень понравился, так сказать, рекомендую :)
И опять в мои лапки попала новая флейта в американо-индейском стиле. И о ней я сейчас расскажу.
Темная, местами почти черная флейта в Ми-бемоль, внутренним диаметром ~30 мм, клен. Сделана в Минске мастером, известным под ником (или индейским именем) Койот.
Инструмент комплектуется чехлом, небольшим руководством, знакомящим с историей инструмента и содержащем в себе табулатуры нескольких произведений. В качестве бонуса - дополнительный малогабаритный фетиш, как дорожный вариант :)
Внешний вид инструмента впечатлил, выглядит весьма и весьма аутентично, видимо, сказывается погруженность автора в индеанистическое движение :) . Флейта покрыта восковой мастикой, отделана бирюзой, пояском, вышитым бисером в лакотском стиле. Флейта хорошо ложится в руки, все отверстия, что называется, "на месте", инструмент приятно держать в руках.
Инструмент не содержит подстроечных отверстий, базовая нота настроена подбором длины инструмента. Щель свистка выполнена в теле флейты, острие лабиума находится приблизительно посередине высоты щели.
На нижней поверхности фетиша - сплошная кожаная накладка, служащая как для уплотнения, так и в антиконденсатных целях.
Фетиш выполнен с "щеками", что улучшает стабильность игры при небольшом ветре. Как недокументированная возможность такой конструкции - можно развернуть фетиш задом наперед, немного "повысив" флейту.
Внутренний канал флейты хорошо обработан, не содержит ворсинок и заусенцев, но в то же время не отполирован, в результате флейта звучит очень интересно.
Столкнулся с непривычной для себя аппликатурой в области "высоких" нот, видимо, это особенность "толстых" флейт.
Еще одна интересная особенность флейты - "встроенный ревербератор". На некоторых нотах после "снятия" звука слышна отчетливая реверберация, звук исчезает с некоторой задержкой.
На последних фото, для сравнения, показаны инструменты в G, F#, F от различных мастеров, видна разница в размерах окна лабиума, внутренних диаметров.
Инструмент оставил очень хорошие впечатления как от внешнего вида, так и от звука. Очень порадовало внимание мастера в мелочах.
вот тут находится необработанный звук (гаммы):
А тут мои музыкальные потуги (с "хардварным" ревербератором в Roland MicroCube):
Забыл указать - у флейты небольшой расход воздуха, и относительно мягкая атака, очень хорошо работают полузакрытия. Звук достаточно громкий, но флейта устойчива и на малых громкостях. При передуве получается интересный эффект - отчетливо звучат два тона, видимо, первая и вторая гармоники.
technic, а это у всех флейт так, просто не всегда "ухо хочет" различить. Передув - это "мультифоник" самого передува и той ноты, что играется аппликатурой в первом регистре. На этом принципе построены все мультифоники инструменов с отверстиями. Попробуй посмотреть на сонограмму в Аудишне. В этом случае ингда говорят "ундертон" (а-ля овертон).
Чем больше внутренний диаметр, чем больше (площадью и, главное, длиной) свистковое окно (при прочих равных параметрах конструкции), тем "ундертон" будет заметнее. На панфлейте "передув" сыграть без ундертона почти невозможно, очень большое "свистковое окно".
Дудкомания благостно прогрессирует :)
А теперь вопрос такой: можешь в тех же условиях писануть в одном файле все имеющиеся пимаки?
Сварганил на скорую руку. Заранее извиняюсь, вышло "так себе".
Все записано при одних и тех же положениях регуляторов усилителей. Микрофон стался крепить везде более-менее одинаково, сбоку от фетиша, головой вдоль флейты.
Здесь нормализированный и почищенный от шумов wav-файл:
Здесь исходный файл:
Флейты (так, как они расположены на фото ):
1. G, орех
2. F#, амарант (purple heart)
3. F, клён
4. Eb, клён
Вообще, из всех мне понравились две. Во-первых - СталеХорошая. Это мощный пимак, в котором слышно гладенький канал, все пимаковые "прелести" сами собой получаются. Наверное, "щелкает/цоокает" пока еще к пасти рта подносишь. На таком поиграть с эхом - сплошное удовольствие. Во-вторых - Токугафская. Она зудит "верхушечкой", и звук флейтовый, который ближе к состоянию передува. Чуть поменьше бы отверстия - вообще влюбился бы. Сказывается то, что у меня пимак в ми тоненький дома изредка в руки просится. Борговская - ни сёмга, ни поросятина, что-то посреди двух понравившихся. А толстая - она уж слишком толстая. Ей бы свисточек покороче, да внутренности полакировать. Чтобы хоть какой-то остроты придать, сложности. Я её воспринимаю, "как пустую", а-ля окарина.
Но это моё личное восприятие, а не характеристика флейт, на вкус и цвет товарищей нет.
У борговской есть одно ценное свойство - она очень точно настроена и меньше всех "плывет" с прогревом.
Посему она у меня отдувается в качестве "практической" дудки.
А на амарантовый F# сложно резко переходить с других флейт - дырки немного не "на месте", хоть они и не самые большие, но "мажу" постоянно :)
Картинка 1.
Каритнка 2.
Картинка 3.
Картинка 4 (фото с сайта автора).
Картинка 5.
Картинка 6.
Картинка 7.
Картинка 8.
Линейный вид
