Музыкальное образование по классу фортепиано есть, теперь осваиваю флейту.
Почти все понятия знаю, кроме: вольта, фермата , фонарь (знаю только фонарь как осветительный прибор), сеньо, ad libitum. Остальное все в курсе. А вот эти слова что означают? То ли это прошло мимо меня, то ли не помню.
23 пентатоника - лад из 5 ступеней, так сказать... объяснить трудно, но сама пойму. В китайской музыке, например. А также в какой-то степени на пентатонике построен "собачий вальс", по черным клавишам. :)
26 ритенуто - замедление, вроде бы?
28 цифра (если это что-то отличное от аппликатуры) - а разве не аппликатура, каким пальцем играть, если дело касается фортепиано? Или цифры при обозначении аккордов, например, Т5 3 - тоническое трезвучие, D 6 -доминантовый секстаккорд...
29 мордент - украшение типа форшлага, но не с одной предударной нотой, а несколько другого типа
30 группетто - тоже украшение типа форшлага и мордента, из нескольких нот.
Хотелось бы узнать, есть тут форумчане, у которых есть проблема с нотной грамотой?
Я вот ноты по названиям (до, ре, ми и тд) знаю, также знаю какие клавиши какой ноте соответствуют, ещё такие определения как мажор, минор, пентатоника, кварта, квинта, треция...
А вот эту нотную "бюрократию" не понимаю, в школе в начальных классах вроде как изучали на уроках музыки, но мне это было не интересно, также как и не интересно и сейчас.
В наш век высоких технологий уже почти как 30 лет внедрён так называемый МИДИ (Musical Instrument Digital Interface) интерфейс, который собственно и заменяет бумажные ноты.
Мне гораздо проще и быстрее работать с "цифровыми" нотами, чем рисовать на бумаге эти закарючки и краказяблики. Тем более, что ни один музыкальный инструмент не понимает бумажных нот, и это факт.
Вы спросите меня а как же играть без нот? Отвечу - элементарно, Ватсон: ставите перед собой экран монитора, ноутбук или планшет, открываете ваш любимый МИДИ-редактор, загружаете нужный файл, нажимаете пробел (или какая там у вас клавиша отвечает за воспроизведение) и по движению указателя позиции на пиано-ролле все становится ясно, где и какую ноту нужно взять.
Тем более перелистывать страницы не требуется, программа прокручивает пиано-ролл по центру указателя позиции (хотя не могу сказать, что это делают абсолютно все миди-секвенсеры). Для удобства планшет смело можно ставить на пюпитр
__________________
• Изготовление музыкальных инструментов
• Звукозаписывающая музыкальная студия
• Разработка программного обеспечения для работы со звуком и музыкой
• Исследования в области звука и музыки
• Online-консультации по вопросам звука, акустики, звукозаписи, сведения, аранжировки, музыкальной электроники и программного обеспечения
Купиль Фонарь на 220 Вольт...
Раньше как-то это представлялось в игровой форме (стихи, считалки, рекбусы-кроксворды)...
Анданте утром он вставал,
Адажио к столу шагал,
Престиссимо и много ел
И престо удирал от дел.
В общем, довольно много книжек типа "Забавное сольфеджио" или "Забавная музыкальная грамота".
Цитата:
Сообщение от Elga
правописание по п.17. По-русски пишется лига, но по-итальянски legato, соотв. легато.
Важно не путать лигу и легато, иногда даже от музыкантов слышишь "оно под лигой, так что играть легато". А точнее, не путать лигу связующую (связывает 2 ноты одинаковой высоты и продлевает дилтельность) и лигу фразировочную (объединяет 2 и более нот разной высоты и указывает на исполнение фразы легато)
Этот пользователь сказал Спасибо за это полезное сообщение:
Тем более, что ни один музыкальный инструмент не понимает бумажных нот, и это факт.
А нотное письмо было разработано для гораздо более сложных, абстрактно мыслящих машин, чем те, с которыми ты пока имеешь дело. Для людей. Более того - для музыкантов.
Нотное письмо эволюционировало долго, и конечная цель изменений - чтобы его было удобно читать. В нем всё глубоко проработано. В нем сотни специальных обозначений, которые просто не вписываются в жесткие рамки любых просинтезаторных форматов.
Современное нотное письмо, с точки зрения программиста - ущербно. Потому что:
1. Оно не абсолютно, а выборочно. Например, среди всех вариантов "конструкций" штрихов используется всего десяток.
2. Оно неуниверсально. Существуют обозначения, которые применимы только для конкретного инструмента. Например, педали фортепиано/пианино. Разные обозначения читаются для разных инструментов по-разному.
3. Оно разночитаемо. В разное время одним и тем же значком обозначали разные вещи. Существует даже специальная область знаний об этом.
4. Оно абстрактно. Посмотри в таблицу темпов. У некоторых обозначений нехилый разброс. А динамикой дирижеры как играют-то.
Но, несмотря на все эти катастрофические недостатки, современное нотное письмо - это максимально удобная для восприятия музыкантом система записи музыки, базирующейся на кварто-квинтовой основе и повторяющейся ритмике. Всё в нем - для удобства чтения.
Хотя, конечно же, его нужно учиться читать. Так же, как и любую другую систему записи чего-либо. И необходимо при этом понимать, что же именно ты читаешь. Именно потому изучение нотного письма идет совместно с обучением самой музыке. Ты, вот даже нотное письмо не понимаешь, а тем, что лежит в его основе (интервально-ладовые отношения, метр-дольность-размер) пользуешься.
И на закуску. Машина и не понимает нотный текст. Это понимает человек посредством машины. Насколько человек знает нотную грамоту, насколько велик его запас знаний о музыке, насколько он глубоко эти знания реализовал в программе - настолько машина и может понимать. Видать, хреновые программисты у твоих машин. Стоит поискать получше. Или даже самому заняться :)
Вот ты занялся ABC-нотацией. Это характерный пример примитивистической музыкальной нотации. Но даже этот (удобный для последующей миди-интерпретации) формат использует очень многие элементы нотного письма. Например, тональности, общий язык (английский). Даже существую правила хорошего тона при записи - группировать доли пробелами. И даже этот формат читается по-разному. Человек-волынщик сыграет тьюн совсем не так, как его прочитает конвертер в миди.
Подытожу. Есть случаи, когда примитивистические системы полезны. Например, при обучении детей. Ты, вот, сам описал устройство синтезатора для базового обучения незаинтересованных - тыкай пальцем по подсвечивающейся кнопке. Иногда графический высотно-длительный формат удобен для осмысления формы (достаточно редко). Но самая полная система передачи музыкальной мысли от одного человека другому, самая удобно читаемая, самая общепринятая - это те зкорючки, с которыми ты, надеюсь, в ближайшее время поближе познакомишься.
Последний раз редактировалось noname; 12.03.2014 в 09:51..
Эти 3 пользователя(ей) сказали Спасибо noname за это полезное сообщение:
Линейный вид
