Вообще, в статье речь о дарбуке. А дарбука, к ее несчастью, инструмент турецкий. Но к ее счастью, она еще и арабская, так что будем считать ее реабилитированной, а советы дарбукистов - полезными.
Мне вдруг показалось, что в статье мы можем найти ответ на главный вопрос наших фестивалей и онлайн-концертов - ПОЧЕМУ НАРОД ПАССИВНЫЙ?
И мне кажется, что дело в цели! Большинство считает себя, наверно, недоросшими до фестивалей, а поставить несколько маленьких, но последовательных целей, не догадывается... а ведь именно так, шажок за шажком, и можно дойти до успешных публичных выступлений.
Итак, представляю мнение моего хорошего знакомого, дарбукиста и педагога.
Цитата:
Как сделать занятия на дарбуке эффективными?
Вчера затронул с учениками на занятии по дарбуке очень интересную тему: как организовать свои занятия, чтобы они были эффективными?
Часто бывает, что человек занимается каждый день, но прогресса при этом особого не наблюдается, да и к тому же, что ещё хуже, заниматься ему постепенно надоедает, и в итоге дарбука стоит и пылиться в углу без дела.
Если смотреть с точки зрения эффективности и прогресса, то самое важное в занятии это наличие конкретных целей и задач, которые ставит перед собой занимающийся.
По мере того, как вы их будете добиваться, вам будет приятно видеть и осознавать свой рост и развитие, вы будете укреплять уверенность в себе.
Если целей и задач нет, то как вообще можно рассчитывать научиться чему бы то ни было? А если и можно, то будут ли это те навыки, которые вы хотели приобрести? Вряд ли.
Поэтому, первое с чего надо начать - это постановка целей. Конечно, если вы только недавно начали учиться, то вам сложно будет их поставить. Вместо вас это может сделать ваш учитель. Но по мере роста понимания возможностей дарбуки, вы можете и сами научиться их перед собой ставить. Цели могут быть такие, например:
- научиться играть ровно под метроном;
- научиться чётко ставить акценты;
- научиться играть в высоких темпах;
- координировать левую и правую руки;
- научиться играть как Мисырли Ахмет;
- и так далее...
Цели могут быть самые разные. Цель - это как направление движения. Если вы чётко себе представляете, чего хотите добиться, то вероятность того, что вы этого добьётесь существенно повышается.
Первый этап и залог эффективных и интересных занятий - это постановка целей. Чётко спросите себя: чему я хочу научиться на дарбуке? Возьмите листок бумаги, ручку и запишите эти цели. Запишите всё, что приходит в голову, не останавливайтесь.
Второй этап на пути к эффективным занятиям - выбор упражнений, которые помогут вам добиться тех или иных целей. Об упражнениях лучше всего спросить у своего учителя. Если такого нет, то вы можете написать мне, Василию Полозову, через интернет и я постараюсь вам помочь. Ещё можно посмотреть разные упражнения в Ютюб, благо сейчас там море информации. Напротив каждой цели запишите, какие упражнения вы будете использовать, чтобы добиться её.
Для развития разных навыков нужно использовать разные упражнения. Это важно понимать. Нельзя развить скорость, если вы тренируете координацию и наоборот.
Итак, теперь у вас есть чёткие цели и конкретные упражнения, чтобы добиться этих целей, как же построить своё занятие так, чтобы оно приносило максимум прогресса и, что важно, удовольствия? Об этом в следующей части нашей статьи.
Автор статьи - Василий Полозов - перкуссионист, основатель и преподаватель школы дарбуки Босфор.
__________________
Эти 3 пользователя(ей) сказали Спасибо Sopilkar за это полезное сообщение:
Если резюмировать, то статья сводится к трём пунктам
1. постановка цели
2. выбор упражнений для её достижения
3. если что-то не получается - обратитесь к специалисту
Возможно для дарбуки это и исчерпывающий порядок действий )) Но применительно к другим инструментам как-то уж скупо совсем. К этому списку можно много чего добавить.
Ну например такой вариант
Цитата:
Первое, с чем необходимо определиться, так это конечная цель ваших занятий, то есть чего Вы хотите добиться.
Чем выше Вы ставите планку, тем больше времени необходимо уделять занятиям.
Качество ваших занятий:
К сожалению, не очень многие над этим задумываются.
Согласитесь, можно 8 часов просто сидеть и что-то играть совсем невнятное, параллельно общаясь с кем-нибудь по телефону или смотря в телевизор, а можно 2 часа с полной концентрацией углубиться в развитие координации рук.
Это и есть разница в качестве занятий. Поэтому сама по себе абстрактная величина, выражающая время, которое вы провели с инструментом (например, 4 часа), ни о чем не говорит, самое главное - как вы провели это время с инструментом.
Скорость игры:
Это тоже фактор качества. Лучше сыграть фразу 1 раз, но медленно, чем 10, но быстро.
Частично это аргументируется тем, что при малой скорости лучше работает мышечная память, но есть и еще множество серьезных аргументов.
Не более 5% времени занятий можно уделять скоростной игре.
То есть 3 минуты из 1-го часа занятий.
Всё остальное время играйте в медленном темпе и желательно под метроном.
Гитарист никогда чётко не исполнит тот или иной пассаж в быстром темпе, если не может его чисто сыграть в темпе более медленном.
Молодые музыканты, стараясь как можно быстрее выйти на высокую скорость, часто пренебрегают этим правилом.
В результате скоростные обороты звучат "коряво", грязно, неритмично…
Надо приучить себя, выработать правило - заниматься в медленном темпе.
И только потом, когда вы почувствуете стопроцентное исполнение пассажа (упражнения или импровизационной фразы) можно плавно наращивать темп.
Разучивайте сразу правильно:
Разучивать пассаж, фразу, оборот необходимо в удобной аппликатуре (которую надо подобрать самому или, если вы играете по нотам, с учетом указаний автора), с продуманными направлениями ударов медиатора (или других способов звукоизвлечения). В противном случае в будущем гитарист может столкнуться с непреодолимыми трудностями.
Переучиваться, то есть отработать неправильно выученный (заигранный) пассаж, гораздо труднее и дольше, чем выучить новый. Поэтому разучивать какой-либо оборот необходимо:
1) как уже отмечалось, в очень медленном темпе;
2) в максимально удобной аппликатуре, выбирая при этом наиболее эффективный способ игры для правой руки.
Увеличивать темп следует только после того, как будет выработана мышечная память (иначе говоря, когда руки "играют сами").
Систематичночть занятий:
Развитие скоростной техники требует систематичности занятий.
Длительные перерывы в игре на гитаре (более одного дня) для музыканта, стремящегося к профессионализму, совершенно недопустимы.
В идеале заниматься необходимо два раза в день - утром и вечером. Утром выполняется комплекс упражнений на все виды техники в медленном темпе.
Это своего рода утренняя зарядка. Вечером - изучение новых пассажей, приёмов игры, детальная отработка технических элементов и т.д.
Кстати, по мнению многих гитаристов-профессионалов, утренние занятия более эффективны, чем дневные и вечерние, а тем более ночные, хотя всё время, что я себя помню , всегда занимался ночью, вот так вот странно получается )))
Длительные перерывы в игре на гитаре (более одного дня) для новичка, стремящегося к профессионализму, совершенно недопустимы.
Если у Вас большая занятость на работе или дети, которые не дают нормально заниматься, то постарайтесь расписать свое вечернее время так, чтобы хотя бы 1 час Вас никто не беспокоил.
Если Вы считаете, что заниматься на музыкальном инструменте просто, то Вы очень ошибаетесь.
Без труда не дается ничего. Обращаю Ваше внимание на тот факт, что никто не сможет научить Вас играть.
Сделать это можете только Вы сами.
По большому счету, задача преподавателя - придать необходимый толчок для дальнейшего самостоятельного развития, направить Вас, подсказать и исправить ошибки.
А все остальное время, это как вы понимаете долгий и упорный труд.
Самоанализ:
Важнейший навык, который необходимо приобрести - умение учить себя самоого, точнее самоанализ.
Анализируйте свою игру и занимайтесь по плану.
Умение ставить перед собой задачу (на основе самоанализа своих записей), определять и анализировать технические недочеты, а также планировать занятия - очень важное (быть может, самое важное) качество музыканта.
Необходимо слушать свои записи, сравнивать их с записями ведущих гитаристов, а так же уметь создать такой же звук "накрутить" у себя на педалях или в процессоре.
Ведь на сегодняшний день гитарист должен не только хорошо уметь шевелить своими быстрыми пальчиками, но и должен так же красиво настраивать свой фирменнй звук.
Кроме того, нужно понимать, что сама по себе игра на инструменте (с технической точки зрения) - это, возможно, самое важное, что должен уметь гитарист, но далеко не единственное.
Это всего лишь одна дисциплина (область знаний), а ведь существует и много других - сольфеджио с теорией, гармония, композиция и т.д.
Поэтому тем, кто хочет профессионально заниматься гитарой и музыкой, необходимо изучить и все остальные области знаний, которые потребуются.
Повторение - мать учения:
Постоянное проигрывание изученных технических приёмов (этюдов, пьес, импровизационных заготовок) - необходимое условие для развития технического мастерства.
Всё, что вы изучали вчера, обязательно (хотя бы несколько раз) проиграйте сегодня.
Именно многолетнее переигрывание одних пассажей приводит к исполнительскому блеску.
Все вышеизложенные принципы (быть может только другими словами) формулируют практически все гитаристы-виртуозы.
Пренебрегать данными правлами - значит пренебрегать опытом многих поколений гитаристов и педагогов.
Рано или поздно музыкант, серьезно занимающийся гитарой, сам придет к этим вечным истинам обучения, однако будет упущено время.
Причем соблюдение этих правил и принципов необходимо не только в музыкальной профессии, но и в любом другом деле - учёбе, овладении навыками какой-либо профессии.
Музыкальный слух:
У человека музыкальный слух развивался вместе с речью. Для того, чтобы научиться говорить, нам нужно уметь различать звуки по силе, длительности, высоте и тембру. Собственно, именно это умение люди и называют музыкальным слухом.
Мы пользуемся музыкальным слухом, причем, очень точным, постоянно. Без него мы не узнавали бы людей по голосу. А ведь по голосу мы можем сказать о своем собеседнике еще очень многое. Он дает нам возможность определять, какое настроение у человека, с которым мы разговариваем, можно ли ему доверять и многое другое. Невербальные, то есть не словесные, характеристики речи дают нам порой гораздо больше информации, чем сказанные слова.
Можно ли в таком случае говорить, что у кого-то нет музыкального слуха? Конечно, нет! У каждого человека, который самостоятельно научился говорить, есть музыкальный слух.
Отсутствие музыкального слуха - такая же редкость, как, например, врожденная слепота. У большинства людей музыкальный слух развит вполне достаточно, чтобы заниматься музыкой и играть на инструменте.
Проблема в том, что очень часто о музыкальных способностях судят по умению человека петь. Не умеешь петь - значит "медведь на ухо наступил", "нет музыкального слуха". Но ведь чтобы петь, мало хорошо слышать. Нужно еще уметь хорошо владеть своим голосом. А управлению голосом нужно учится так же, как рисовать, танцевать или плавать.
Музыкальный слух, как любая функция нашего организма (например, умение плавать), развивается только тогда, когда мы им активно пользуемся. Если Вы будете играть на музыкальном инструменте или петь, это поможет Вам быстро развить музыкальный слух.
Если у Вас есть желание заниматься музыкой в том или ином виде, отбросьте всякие сомнения в своих способностях, действуйте, учитесь, и успех обязательно придет к вам!
Для того чтобы вам развить ваш слух, начните просто петь те партии гитары, которые вы уже играли, пускай, для начала это будут какие-нибудь детские песни, а потом уже и сложные пассажи. Смысл в том, чтобы вам научиться их точно интонировать.
Я, в своё время пел этюды, которые мне задовал мой преподаватель. На то время мне было очень тяжело, так как не было практики. Но чем больше я это делал, тем скорее появлялся результат.
Следует так же пропевать интервалы и играть мелодию "без ошибок" то есть играя на инструменте вы заранее понимаете что это за интервал и как он будет располагаться на грифе, и с большой уверенностью ставите в то место палец, получаете результат , который был у вас в голове. Увидите, что это не так уж и сложно.
Никогда не сдавайтесь и идите к своей заветной цели, чего бы Вам это не стоило!
Последний раз редактировалось Захар; 01.12.2015 в 23:03..
Эти 2 пользователя(ей) сказали Спасибо Захар за это полезное сообщение:
ой, а я тоже хочу поучавствовать в вечере копипасты. тэг CUT мне в помощь...
гениальная книжка Карен Прайор "Не рычите на собаку"... нажать тута=)
2. В конкретный промежуток времени отрабатывайте что-нибудь одно, не пытайтесь формировать поведение по двум критериям одновременно. Под этим я не подразумеваю, что вы не можете работать над многими различными типами поведения в один и тот же период времени. Безусловно, вы можете это. Во время любого занятия мы можем сначала немного поработать над качеством, затем над скоростью --в теннисе над ударом слева, затем над ударом справа, затем над работой ног и т. д. Это избавляет от монотонности. Хорошие преподаватели все время меняют работу, оставляя данную задачу, как только в ней достигнут успех, и переходят к другой. Однако, когда вы работаете над данным типом поведения, вы должны пользоваться в каждый данный отрезок времени одним и только одним неизменным критерием. Допустим, что я обучаю дельфина делать фонтан брызг, и один раз не дам ему подкрепление, потому что фонтан недостаточно велик, а другой раз — потому что он направлен не в ту сторону, в итоге у животного не будет ключа к расшифровке того, что я хочу от него. Одно подкрепление не может содержать двух типов информации: я должна сначала довести высоту фонтана до удовлетворяющей меня отметки, а затем формировать его направление вне зависимости от высоты, до тех пор, пока оно тоже не будет заучено; только когда оба критерия установлены, я могу требовать соблюдения обоих.
У этого правила множество практических применений. Если задачу можно расчленить на отдельные компоненты, которые затем формируются раздельно, обучение пойдет гораздо быстрее. Рассмотрим обучение удару в гольфе, отправляющему мяч в лунку. Попадет ли мяч в лунку зависит от правильности расстояния, на которое послан мяч, — чтобы оно не было меньше, чем расстояние до лунки, и чтобы мяч не перелетел через нее ~ и от направления удара, чтоб мяч не уходил ни в одну, ни в другую сторону от лунки. Если я собираюсь обучиться удару, я буду практиковаться в этих навыках раздельно. Я бы положила на траву пучок шнура длиной в несколько футов и стала бы тренироваться, посылая мяч вдоль него сначала с расстояния двух, затем четырех, шести, десяти футов и т. д. Я могла бы сделать из шнура круг и стала тренироваться попадать в него с определенного расстояния, постепенно уменьшая размер круга, до тех пор, пока не смогла бы надежно попадать в очень маленькую цель. Только когда меня будут удовлетворять мои навыки удара по мячу как для посылки его на нужное расстояние, так и в заданном направлении, я их объединю и, сделав большую цель, начну менять расстояние, а затем стану уменьшать цель и, снова меняя расстояние, добьюсь попадания в маленькую цель с различных дистанций. Затем по мере улучшения навыка удара я могу добавлять новые критерии, по одному в каждый конкретный момент времени.
Это поможет мне стать превосходным или по крайней мере очень хорошим игроком в гольф в зависимости от моей настойчивости и пределов зрительно-моторной координации. Это обеспечит мне, безусловно в пределах моих возможностей, надежность попадания мячом в лунку. Я утверждаю, что любой игрок в гольф, пользуясь такой однозадачной программой выработки, за несколько выходных достигнет большего, чем за целое лето бессистемной тренировки, волей-неволей надеясь достичь каждым ударом и правильности расстояния, и правильности направления.
Часто нам не удается добиться прогресса в каком-либо навыке, хотя мы много упражняемся, потому, что мы пытаемся сразу улучшить две или более стороны деятельности.
Нужно подумать: одно ли свойство характеризует данное поведение? Нельзя ли его расчленить и работать отдельно над различными критериями? Когда вы займетесь этими вопросами, большинство проблем решаться сами собой.
Эти 3 пользователя(ей) сказали Спасибо dustfire за это полезное сообщение:
Не берите инструмент в руки просто для того, чтобы «подудеть». Вы же не берёте в руки пилу, чтобы просто попилить, или молоток, чтобы просто постучать.
Это основная и критическая беда моих общений с инструментами...
Ну, имхо - данный постулат спорный. Проведение прямой параллели между игрой на музыкальном инструменте и слесарно-столярными работами - это для красного словца.
Иногда бывает больше пользы от элементарного получения удовольствия в процессе игры нежели от жесткого тайм-менеджмента, целей, списков, и прочей рутины предлагаемой в статье.
Эти 2 пользователя(ей) сказали Спасибо Захар за это полезное сообщение:
Иногда бывает больше пользы от элементарного получения удовольствия в процессе игры нежели от жесткого тайм-менеджмента, целей, списков, и прочей рутины предлагаемой в статье.
Захар. Вы снова правы и я лично руководствуюсь удовольствием.
Я просто думаю о тех людях, которые в числе форумчан висят, а ничего не играют, ничего не показывают... Я уверен, что у них куча оправданий своей пассивности.
И пора начать наступление на отговорки, по одной вышибая из под лентяев.
Была отговорка - не умею ставить цели - и вот ее исключили...
Была отговорка - никто не слушает, никому не интересно - создали фестивали, играем и друга друга слушаем.
Ну понятно, да? =0))
Надо иногда ставить людей в тупик, чтобы заставить делать то, что они и так любят делать. =)) Например, начать играть, стараться, совершенствоваться.. =) Чтобы в итоге и самим радость получить и людям ее подарить.
Ну, имхо - данный постулат спорный. Проведение прямой параллели между игрой на музыкальном инструменте и слесарно-столярными работами - это для красного словца.
Иногда бывает больше пользы от элементарного получения удовольствия в процессе игры нежели от жесткого тайм-менеджмента, целей, списков, и прочей рутины предлагаемой в статье.
Уважаемый, Вы в состоянии напомнить нам всем название темы и заодно объяснить, как получение удовольствия коррелирует с максимальной эффективностью занятий? В статье нет ничего для "красного словца". Будете настаивать?
__________________
Слово "блокфлейта" пишется слитно.
Иногда бывает больше пользы от элементарного получения удовольствия в процессе игры нежели от жесткого тайм-менеджмента, целей, списков, и прочей рутины предлагаемой в статье.
Шерлок Холмс так играл на скрипке.
__________________
1)
2)
Последний раз редактировалось Petr; 02.12.2015 в 19:10..
Линейный вид
